La scuola San Lo' presenta il Festival di Danza Transculturale Crossings, che si svolgerà a Roma dall'11 al 14 luglio (San Lo’ dance studio / Teatro Ghione) che unisce danzatrici e danzatori di danza contemporanea provenienti da diverse parti del mondo i/le quali traggono ispirazione e saggezza da riti, musiche, movimenti e danze tradizionali. Un insieme di stili, tecniche e narrazioni dove si intrecciano antiche usanze e opere coreografiche contemporanee. 10 Artisti internazionali, 12 Workshops, una Tavola rotonda su Danza & Transculturalità, Spettacolo.
Crossings rappresenta un viaggio che attraversa il tempo e lo spazio, unendo il passato e il presente in una visione condivisa dell’arte della danza. Nel cuore di Crossings c’è l’idea di attraversamenti, connessioni e innesti, tra danzatori e spettatori, allievi e maestri, amatori e professionisti della danza.
Questo festival è un’opportunità di apprendimento e scambio culturale, dove ogni passo, movimento e respiro riflette la bellezza delle differenze e delle somiglianze tra le comunità di tutto il mondo. Qui la danza diventa un ponte tra culture, un festival dove si celebra la ricchezza della diversità, permettendo a tutte e tutti di attraversare confini e sperimentare mondi.
Tra gli artisti partecipanti: Andrea De Siena, Donna Mejia , Fabio Ciccalè, Fernando Anuang'a ,Omar Rajeh ,Orly Portal ,Patricia Alvarez, Polina Kremasta, Rima Baransi, Violet Scrap
PROGRAMMA
Giovedì 11/07 10:00 – 14:00 | WS#1 con Omar Rajeh 15:00 – 18:00 | WS#2 con Rima Baransi 19:00 – 20:30 | Tavola rotonda “Danza & Transculturalità” @ San Lo’ Venerdì 12/07 09:30 – 13:30 | WS#3 con Orly Portal 10:00 – 13:00 | WS#4 con Fabio Ciccalè 15:00 – 18:00 | WS#5 con Fernando Anuang’a 15:00 – 18:00 | WS#6 con Andrea De Siena Sabato 13/07 09:30 – 13:30 | WS#7 con Orly Portal 10:00 – 13:00 | WS#8 con Patricia Alvarez 14:00 – 17:00 | WS#9 con Polina Kremasta 14:00 – 17:00 | WS#10 con Donna Mejia 21:00 | Spettacolo Crossings @ Teatro Ghione Domenica 14/07 10:00 – 13:00 | WS#11 con Fernando Anuang’a 14:00 – 17:00 | WS#12 con Violet Scrap
I workshop sono aperti a danzatori professionisti, studenti di danza e dilettanti esperti. I workshop con gli artisti stranieri saranno tenuti in inglese.
Per saperne di più https://www.sanlo.it/crossings-festival/
Il progetto è vincitore di Avviso Pubblico promosso da Roma Capitale in collaborazione con Zètema Progetto Cultura
San Lo’ nasce nel 2003 dalla volontà di due danzatrici e insegnanti di danza orientale, Isabel De Lorenzo e Lara Rocchetti, di creare a Roma uno spazio specificamente volto ad accogliere e promuovere manifestazioni multiculturali nel campo della danza e dintorni. Sito in un loft di 400 mq alle porte dell’Antica Roma, nel cuore del movimentato quartiere San Lorenzo, il San Lo’ ha quattro sale attrezzate per la pratica della danza, integrate in uno spazio polifunzionale adatto a proiezioni, incontri, mostre, performance e spettacoli . E’ dedicato maggiormente alle danze etniche ma anche al classico, al contemporaneo, ai bambini, alla musica, ai balli da sala, alle arti marziali, al teatro, alla salute e al benessere. Ospita ogni anno eventi internazionali di danza quale il Roma Tribal Meeting, primo festival italiano di Fusion e Transcultural Bellydance. Frequentato in questi quasi 20 anni di esistenza da migliaia di studenti, danzatori, professionisti dello spettacolo e amanti della cultura della danza, il San Lo’ è un punto di riferimento per l’arte del movimento a Roma.


Sabato 10 ottobre il Teatro del Lido di Ostia ospita la serata finale della 10ª edizione di CosiDanzi, il progetto di sostegno e accompagnamento dedicato alla giovane danza d’autore ideato e curato da Rozenn Corbel. Giunto al suo decimo anno di attività, CosiDanzi si conferma uno degli appuntamenti più significativi dedicati alla ricerca coreografica emergente, offrendo a giovani compagnie e artiste/i un contesto di confronto, crescita e sperimentazione. Dopo un periodo di residenza trascorso negli spazi del Teatro del Lido, i gruppi selezionati tra le numerose candidature pervenute presentano al pubblico e agli operatori del settore i primi esiti del proprio percorso creativo attraverso brevi studi coreografici della durata massima di dieci minuti. Ingresso Libero